El ideario Abstracto

  Valle de la Muerte, 1972.  Si me permites, te introduzco a un viaje parcial a través de la (como mínimo) curiosa mente de este artista polaco, Zdislaw Beksinski (1929-2005), cuyo nombre se ha forjado a partir de sus pinturas basadas en un surrealismo distópico y planteadas en ideas postapocalípticas o criaturas de pesadilla. Beksinski ya no vive para poder brindarnos explicaciones acerca del amplio elenco de sus más de 300 obras, pero en escritos solía decir:  "Quiero pintar como si estuviera fotografiando sueños".  Y eso es justamente lo que personalmente se nos puede venir a la cabeza cuando prestamos atención detallada a sus pinturas, puesto que aunque utilizan elementos o paisajes reconocibles e identificables, éstos están emparejados y dispuestos de manera que sólo podríamos imaginarlos en mundos y escenarios más abstractos que el nuestro. Así pues, estas combinaciones invisibles y etéreas han dado pie a escenas increíbles y preciosas a su modo (y dependiendo del ojo q

  Friedrich Nietzsche nos pide que imaginemos por un instante que TODO  lo que hemos hecho en nuestras vidas -todas nuestras malas acciones, todas nuestras malas decisiones- que creemos que han quedado en el pasado, anuladas, olvidadas, desactivadas por ese pasado que jamás volverá...se repitieran indefectiblemente una y otra vez.  La pregunta es: ¿desearíamos de todo corazón que la vida que hemos vivido se repitiera realmente una y otra vez? Si la respuesta es "sí", eso quiere decir que hemos construido una vida para nosotros feliz y digna. Si la respuesta es "no" , es que hemos vividos agarrados, asfixiados... a unos valores y a una forma de vivir que no es la que nosotros queríamos, y que ya es hora de que empecemos a vivir de otra manera. Es, por tanto ,   u na concepción filosófica del tiempo postulada en forma escrita por el estoicismo y que planteaba una repetición del mundo en donde éste se extinguía para volver a crearse . Nietzsche se basa en el principio

  El funeral del célebre Christian Dior tuvo lugar un 24 de octubre del año 1957 en la iglesia de la Madeleine en París; como vemos en la primera foto, asistieron muchas personas (más de 2000), muchas de ellas famosas e importantes. Christian Dior tuvo una gran influencia en la figura de Yves Saint Laurent.  Dior fue el mentor de Saint Laurent y le enseñó todo lo que sabía acerca de diseño de moda; Saint Laurent trabajó para Dior durante muchos años y aprendió mucho de él. Cuando Dior murió, Saint Laurent se hizo cargo de la casa de moda y la elevó a nuevas alturas. La siguiente imagen del joven pupilo es absolutamente evocadora: la postura abatida, la vestimenta elegante, el brillo en el cabello y en los zapatos...  la representación de cómo la moda pasa el testigo. Dior fue enterrado en la aldea de Callian, en Francia.

                                     Rey Balduino IV de Jerusalén Ascendió al trono cuatro días después de la muerte de su padre, a la edad de 13 años. El rey leproso no era conocido por ser un gran conquistador, ni por tener un imperio reinante durante mucho tiempo; de hecho, murió a la edad de 24 años. Lo que hace que el rey Balduino sea tan famoso fue su capacidad para comandar con éxito un imperio a una edad tan temprana mientras padecía una enfermedad mortal.  Al principio de su reinado, se le diagnosticó lepra, un mortal y desfigurante padecimiento; a pesar de esto dirigió ferozmente a su pueblo a través de duras batallas, y la más notoria, contra Saladin en 1177, el primer sultán de Egipto y hombre temido por su poderío.  Superado en número, inexperiencias y con sólo 16 años, el rey Balduino ganó la batalla. Volverían a luchar en 1179, donde Saladino se redimiría, pero luego perderían ante el rey Balduino una vez más en 1182. El rey leproso murió en 1185, sucumbiendo a su enf

                         Las surrealistas pinturas de Rob Gonsalves          Rob Gonsalves (1959-2017) fue un famoso pintor canadiense que se hizo reconocible gracias a sus       pinturas, ya que estas combinan paisajes urbanos con elementos fantásticos e irracionales; sus obras     son a menudo de gran escala y se hallan repletas de detalles, por lo que el espectador se siente atraído     hacia esos mundos de ensueño e imaginación.      Gonsalves utiliza el color de forma (muy) expresiva para poder crear estados de ánimo y emociones,      por lo cuál algunas de sus pinturas son coloridas y vibrantes, pero también pueden ser oscuras y      misteriosas.